今年是设计北京的第五个年头,“设计予己”的年度主题将关注焦点回归到对自我价值的关照当中。对于设计师而言,“予”是传递关怀、予以期待,“己”是自我觉醒、自我表达。而对于公众来说,总会借一些设计作品传递品味、表达性情。


2019设计北京现场


四天内小编三进设计北京的展厅,最直观的感受就是“人多和热”!首都的地标特性加上五一假日黄金周的原因, 博览会期间热度持续不减,排队入场是常态。


人们在“设计北京”展览现场找漂亮的镜头、找喜欢的作品、找优秀的设计师、找灵感、找生活、找希望。设计与生活总是息息相关,正如五周年之际设计北京想要“寻找更适合国人的设计”。



在一个艺术衍生品展位正在拍照的女孩开心地说,“展览挺好的,我很喜欢”;有位年轻的爸爸和小女孩在3号馆“特别项目 花灯汇”处参观,他表示“主要带孩子来看看”;在1号馆穿梭时听到一个妈妈认真地说,“孩子,我希望你长大后能成为艺术家”。


特别项目 花灯汇



传统文化在当代如何焕发生机?


2019年“设计北京”呈现了传统文化与当下潮流的碰撞,展现了不同层次和不同人群的审美需求。“设计北京”最具代表性的传统文化展当属1号馆的特别项目——“仿佛若有光”非遗沉浸式光影艺术展,在有限的空间里展现了北京玉雕、曲阳石雕、蓝印花布、汝瓷、北京砖雕、剪纸、泰山皮影、德化白瓷、大漆髹饰等非遗项目。将传统与艺术、生活相结合,让观者在有限的空间感受传统文化的力量。


“仿佛若有光“非遗沉浸式光影艺术展


一直以来,传统文化在中国设计中占据着重要地位,也是中国人更愿意接受的风格。在简欧风格的冲击及现代年轻人多元需求下,实现传统文化的转译是诸多设计师需要破解的难题。



祁天

端木良锦主创设计师 

对本国文化有自己的认知进而开发出的产品才是适合国人的。未来的设计基于一个共同点,将中国的传统文化世界化。


端木良锦展厅




其实,很多对传统的理解都停留在表象,一想到中国就是紫禁城、龙、凤、红色等,其实很浅薄,在这表象之后其实有更多的内容值得去挖掘。只要把这个深度挖出来,创新、市场都不会成问题。


中国的传统和时尚之间还有一个鸿沟,传统和时尚不能并存,但在西方很多传统文化和时尚之间没有分歧,例如巴洛特、希腊、罗马的文化很容易就时尚化了。中国未来的设计一定是在传统与时尚之间建立无缝切换,只有当这种品牌出现,中国的设计才能真正地确立起来。



吕永中

半木创始人

好的设计应该是能适应中国人的使用,包括心理、美学跟系统上的使用。不是简单的实用主义,或者简单的功能主义,而是带着情感,带着理念。从美学上来说,平衡、安定、安静,还有细腻、气韵等等,这些无法言说但是能被感知的内容。


坚持一些核心的价值观,或者是理念,同时,增加更多的温度,不断地去推敲,在这个领域寻找更多的可能性。


设计北京“半木之家”





我们是否需要留得住的设计?


“三星‘8K次元空间’”展厅前长长的队伍是整个3号馆一道独特的风景,三星电视以78块艺术镜和数台QLED 8K电视营造出极具艺术感、未来感的沉浸式体验,是本次展览最具未来呈现的代表。


在科技快速发展、智能渗透各个领域的时代,有阿里“鲁班”每秒钟产出8000张海报,一部手机能解决大部分的问题。今天我们还需要怎样的设计?怎样的设计才能留存下来?


三星‘8K次元空间’

郑东贤

PLAT ASIA创始人

中国人的生活变化特别快,手机的介入更是提高了生活效率,从而产生了更多可支配的时间。旅游、度假的需求也越来越多了,而城市里的生活被时间和物质充满了,需要更多地回到原始状态。度假、旅游需求的出现,不仅仅是物质和商品的概念,更是精神层面的需求。


PLAT ASIA展位


李承九

艺术家

坚持原创,保持创新。近几年当代艺术蓬勃发展,然而却没有标志性IP。现在市面上有很多类似的衍生品,而我只想用独特的元素做自己的表达。坚持自己的创意才能在艺术创作这条道路上走得更远,看到未来。


艺术家李承九展厅


出口勉(左)

冈本庆三(右)

odd建筑事务所主创设计师 

我们坚信设计要反映出现代人的生活状况与生存环境,所以我们的作品都以尊重他人的文化为宗旨。然而,在现在这个多元文化交汇的社会,将古典文化直接反映在设计作品上已远远不够。无论是城市规划,建筑设计还是室内设计,我们都将追求以最新最现代的技术手法,阐释不同文化的独特特征。


odd建筑事务所展厅





简约是否是设计未来的方向?



德国顶尖工业设计公司‘博朗’的总设计师Dieter Rams用了一句话总结自己的设计:“好的设计一定是懂人的”。他觉得设计从来都是帮助人类更好地解放自己,而不是徒增烦恼。他不想让使用这款产品的人感觉费力,把时间花在研究说明书上。Rams几十年的设计,也是围绕两个字“简约”。


铂晶艺术展厅


在“设计北京”现场,有不少设计师关注人的精神追求,在快节奏的信息时代期望帮助人们回到原始的状态,崇尚简约,体验最初的美好。设计师的善意,正是通过设计触碰到了每个现代都市人心底最深的柔软。但是,简约从来不是简单,没有文化的支撑,缺少文化厚度的简约好比简陋。




郑东贤

PLAT ASIA创始人

建筑本身不需要太多地表现自己,建筑设计语言将越来越简化。

如果建筑本身太多地表现自己,人和自然接触的界面就更少了,所以建筑要更简约更低调,给他人提供一个更好的接触或者一个界面。


郑东贤作品:阿那亚槐树林餐饮会所


吕永中

半木创始人

简约是一种风格。我认为简约会成为一个比较容易被接受的市场,因为‘简’是一个价值取向,‘约’是有人味的价值呈现。然而,若没从本质上思考,没有厚度,不可能长久。新中式家具一定要有文化厚度,当然它是当下的生活方式,每个时代的所谓的中式家具,都是那个时代的当下。如果假设新中式的命题能够一直走下去,而不是半路夭折的话,必须从根源上寻找答案。


设计北京“半木之家”



2019-05-17

话题丨设计未来,如何从根源上寻找答案?

好的设计一定是懂人的